Mostrando entradas con la etiqueta falla. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta falla. Mostrar todas las entradas

lunes, 10 de octubre de 2011

Javier encuentra a Falla

[Javier Perianes]

Aunque en su madurez Falla renegaría de su producción juvenil, y la mayor parte de sus obras pianísticas son miniaturas escritas con anterioridad a su marcha a París en 1907, hay en estas piezas un encanto que las hace irresistibles para muchos intérpretes. Entre ellos, el onubense Javier Perianes (Nerva, 1978), que las viene ofreciendo en concierto desde antiguo y que las ha incorporado también a esta grabación que acaba de publicar el sello Harmonia Mundi. Al lado de las grandes obras, Perianes incluye el Nocturno de 1896, de resonancias claramente chopinianas; la Mazurca de 1899, donde se oyen ecos de los salones burgueses de todo el XIX; la Serenata andaluza de 1900, en la que el folclore está apenas insinuado, como al desgaire; y la Canción, también de 1900, con su muy evidente referencia a Satie.

Indiscutiblemente, tienen más peso las Cuatro piezas españolas, escritas entre 1906 y 1909, que desvelan un lenguaje vinculado al nacionalismo de Pedrell y bebe también de la cercanía de Albéniz en París. Falla se nutre con maestría del canto popular andaluz, estilizándolo y fundiéndolo con el color orquestal de un Debussy para ese prodigio que son las Noches en los jardines de España, obra subtitulada Impresiones sinfónicas para piano y orquesta que empezó a escribir en 1909 y no estrenaría hasta siete años después. No se aleja de su corriente nacionalista la compleja y virtuosística Fantasía baetica de 1919, encargo de Arthur Rubinstein, aunque en su aspereza se adivina ya el carácter, más abstracto y esencialista, hacia el que viraba su estilo. En 1920, recién instalado en Granada, el gaditano escribe una pieza para guitarra en homenaje fúnebre a Claude Debussy, que él mismo transcribe para el teclado. Habrá que esperar a 1935 para oír por última vez el piano de Falla: es en otro tombeau, este dedicado a Paul Dukas, obra discreta, austera, de una emotiva nobleza.

De Ricardo Viñes, dedicatario de muchas de estas piezas, o José Cubiles, que estrenó las Noches, a Joaquín Achúcarro, que acaba de grabarlas junto a la Filarmónica de Berlín y Rattle, todos los grandes pianistas españolas han frecuentado los pentagramas fallianos (Sánchez, Larrocha, Orozco, Colom, Requejo…) y junto a ellos hay que situar ahora a Javier Perianes, que, con el apoyo de Josep Pons y la BBC Symphony en las Noches, ha firmado un disco excepcional (uno más). El pianista onubense ahonda en el sentido de cada obra con una capacidad extraordinaria para individualizarlas en materia de color y carácter. En las piezas tempranas hay un respeto escrupuloso por cada compás: todo suena fresco, sencillo, pero en absoluto banal o rutinario. El color y la melodía pasan a primer plano en las Cuatro piezas españolas, mientras la Fantasía es un prodigio de claridad, sin que el virtuosismo pase a ser nunca un fin en sí mismo, y en los Homenajes la desnudez queda realzada por una matización detalladísima de las dinámicas. Casi sobra decir que en las Noches el misterio es solo expresivo: las texturas orquestales y la pulsación del onubense resultan de una nitidez esclarecedora.
[Diario de Sevilla. 8-10-2011]


MANUEL DE FALLA (1876-1946)
Javier Perianes, piano
BBC Symphony Orchestra
Director: Josep Pons

1. Cuatro piezas españolas (1906-09):
I. Aragonesa
II. Cubana
III. Montañesa
IV. Andaluza
2. Fantasía baetica (191)
3. Homenaje "Le Tombeau de Claude Debussy" (1920)
4. Pour le tombeau de Paul Dukas (1935)
5. Noches en los Jardines de España (1916)
6. Canción (1900)
7. Nocturno (1896)
8. Mazurka (1899)
9. Serenata andaluza (1900)

BONUS DVD: Javier Perianes sur les pas de Manuel de Falla, un documental de Christian Leblé
----------
1 CD + 1 DVD Harmonia Mundi HMC 952099 [79'37'' - c.32' (DVD)]
Grabación: Diciembre de 2010 y Enero de 2011


lunes, 26 de septiembre de 2011

El canto y la vida

[Victoria de los Ángeles. © Allan Warren]
Victoria de los Ángeles fue una de las más extraordinarias cantantes españolas de la segunda mitad del siglo XX, una de las más exquisitas, elegantes y hondas, una de las más exigentes con su arte y, por todo ello, una de las que mayor reconocimiento tuvo siempre (tiene aún, habría que decir) fuera de España. Nacida en Barcelona en 1923, Victoria de los Ángeles López García mantuvo toda su carrera una estrecha relación con su ciudad natal, desde sus primeras actuaciones públicas, aún como alumna del Conservatorio del Liceo, en 1939 y 1940, hasta su despedida en 1997. Los dos escenarios más insignes de la ciudad condal, el Palau de la Música Catalana y el Teatro del Liceo, acogieron la mayor parte de las presentaciones barcelonesas de la soprano.

En el Liceo ofreció a lo largo de más de 20 años algunos de los roles que le dieron fama mundial, de la Condesa mozartiana a la Manon de Massenet, de la Elisabeth de Tannhäuser (papel con el que fue la primera española en actuar en Bayreuth), a la Mimì y la Cio-Cio-San puccinianas o la Rosina de El barbero de Sevilla. En el Palau, los recitales, con pianista u orquesta, pasan del medio centenar. El sello Columna Música y la Fundación que lleva el nombre de la cantante presentan ahora un doble DVD en el que se recogen dos de los últimos conciertos ofrecidos por Victoria en estos centros: el del Palau, fechado el 19 de mayo de 1989, fue grabado en su día por la televisión catalana, mientras que el liceísta, del 24 de abril de 1992, procede de la toma que hizo TVE. En ambos casos, acompaña uno de los pianistas con los que más colaboró la artista en el final de su carrera, Manuel García Morante.

La voz de Victoria de los Ángeles era la de una soprano lírica, pero con un metal y una anchura muy especiales, que le permitieron afrontar con éxito algunos papeles típicos de mezzo, como el de Carmen, de la que hizo una personalísima e inimitable recreación, o el de la propia Rosina. De timbre inconfundible, la soprano barcelonesa era sobre todo un prodigio de exquisitez expresiva, de delicadeza en el matiz, de pureza en el canto, que se imponía sobre cualquier veleidad exhibicionista o virtuosística. Por ello, además de una exitosa cantante de ópera, fue siempre admiradísima en la canción de cámara, incluido el exclusivo terreno del lied alemán, que compartió a menudo con los más grandes (Schwarzkopf, Fischer-Dieskau, Seefried, Moore...). En estos dos recitales hay algunas perlas liederísticas, no faltan las Seguidillas de Carmen, propina que dejaba siempre en Sevilla, pero mandan sobre todo las canciones españolas, de los tonos humanos del XVII y las tonadillas escénicas a Montsalvatge, Falla, Granados o Mompou, junto a las piezas tradicionales catalanas. Al final, como bonus track, hay un emocionante y transido Ave María de Schubert con la voz ya rota de 1997, el Cant dels ocells de la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos del 92 y El noi de la mare que cantó en 1987 en la ceremonia de su nombramiento como doctora honoris causa por la Universidad de Barcelona, la emotiva acogida por la casa en la que su padre fue bedel. [Diario de Sevilla. 24-09-2011]


VICTORIA A BARCELONA
Victoria de los Ángeles, soprano
Manuel García Morante, piano

DVD 1: Recital en el Palau de la Música Catalana (19-05-1989)
1. Antonio de Literes (1673-1747): Confiado jilguerillo de Acis y Galatea [José de Cañizares]
2. Juan del Vado (1625-1691): Molinillo que moles amores [Tradicional]
3. Luis Misón (1727-1776): Seguidilla dolorosa de una maja enamorada
4. Manuel Pla (?-1766): Seguidillas religiosas [La letra de Constantino]
5. Pablo Esteve (1730-1794): Alma, sintamos
6. Blas de Laserna (1751-1816): El Trípili [Tradicional]
Enrique Granados (1867-1916):
7. La maja de Goya [Fernando Periquet]
8. El majo tímido [Fernando Periquet]
9. Callejeo [Fernando Periquet]
10. Las currutacas modestas [Fernando Periquet]
Manuel de Falla (1876-1946):
11. El paño moruno [Tradicional]
12. Seguidilla murciana [Tradicional]
13. Polo [Tradicional]
Anónimo (armonizaciones de Manuel García Morante (1937)):
14. La Mare de Déu [Tradicional]
15. La ploma de perdiu [Tradicional]
16. El mariner [Tradicional]
17. Margarideta [Tradicional]
Federico Mompou (1893-1987):
18. Damunt de tu només les flors [Josep Janés]
19. Cantar del alma [San Juan de la Cruz]
Eduardo Toldrá (1895-1962):
20. Romanç de Santa Llúcia [Josep Maria de Sagarra]
21. Menta y farigola [José Carner]
22. Issac Albéniz (1860-1909): Barcarola [Marquesa de Bolaños]
Xavier Montsalvatge (1912-2002):
23. Cuba dentro de un piano [Rafael Alberti)
24. Punto de habanera [Néstor Luján]
Amadeo Vives (1871-1932):
25. L'emigrant [Jacinto Verdaguer]
26. La Balanguera [Joan Alcover]
27. Anónimo (armonización de Manuel García Morante): El cant dels ocells [Tradicional]
28. Georges Bizet (1838-1875): Seguidille de Carmen [Ludovic Halévy / Henri Meilhac]
29. Joaquín Valverde (1846-1910): Clavelitos [José Juan Cadenas]

DVD 2: Recital en el Teatro del Liceo (24-04-1992)
1. José Castel (1737-1807): Canción de la gitana habilidosa de La gitanilla en el Coliseo
2. Luis Misón: Seguidilla dolorosa de una maja enamorada
3. Manuel Pla: Seguidillas religiosas [La letra de Constantino]
4. Ventura Galván (2ª mitad siglo XVIII): Seguidillas del oficial cortejante de Vagabundos y ciegos fingidos
5. Blas de Laserna: El Trípili [Tradicional]
6. Franz Schubert (1797-1828): Die Forelle [Christian Friedrich Daniel Schubart]
7. Federico Mompou: Cantar del alma [San Juan de la Cruz]
8. Enrique Granados: La maja de Goya [Fernando Periquet]
9. Xavier Montsalvatge: Punto de habanera [Néstor Luján]
10. Anónimo (armonización de Felipe Pedrell (1841-1922)): Seguidillas gitanas [Tradicional]
Anónimo (armonizaciones de Manuel García Morante):
11. El mariner [Tradicional]
12. El cant dels ocells [Tradicional]
13. Georges Bizet: Seguidille de Carmen [Ludovic Halévy / Henri Meilhac]
14. Ernesto Halffter (1905-1989): Cançao fangueira (Ay que linda moça) [Tradicional]

Bonus track
1. Franz Schubert: Ave Maria [Walter Scott]
[Friedrich Haider, piano. Concierto dentro del Concurso Francisco Viñas (Salón del Cent, 1997)]
2. Anónimo (con glosa de Xavier Montsalvatge): El cant dels ocells [Tradicional]
[Orquesta Ciutat de Barcelona. Lluís Claret, violonchelo. Director: Luis Antonio García Navarro. Ceremonia de clausura de los JJOO de 1992]
3. Anónimo (armonización de Manuel García Morante): El noi de la mare [Tradicional]
[Manuel García Morante, pìano. Ceremonia de concesión a Victoria de los Ángeles dle Doctorado honoris causa por la Universidad de Barcelona, 1987]
----------
2 DVD COLUMNA MÚSICA (Diverdi) [89'03'' - 49'25'' - 15'08'' (bonus)]
Grabación: Mayo de 1989, abril de 1992, 1997, 1992 y 1987


sábado, 26 de febrero de 2011

Falla en Pruna


El jueves pasado participé en el aquelarre nacionalista que todos los años por estas fechas llena guarderías, colegios, institutos andaluces y hasta las caras de muchos de sus alumnos de banderitas verdes y blancas, sin que se conozcan desmayos por bochorno ni trastornos bipolares graves entre la grey del profesorado. Desde la Diputación de Sevilla, Antonio Reina, con las Misiones Pedagógicas en mente, se esfuerza por llevar además a los pueblos de la provincia algunas gotas de cultura que sobrepasen el nivel del tópico mediante ciclos de conferencias, que en este año han versado fundamentalmente sobre las Cortes de Cádiz y la Constitución de 1812, aunque a mí me pidió que fuera al instituto de Pruna a hablar de la música de Falla. Duro empeño, sobre todo, cuando comprobé que eran alumnos del primer ciclo de ESO los que se habían reunido para escucharme (o lo que fuera aquello, ¡mi más rendida admiración para los maestros de adolescentes y prepúberes!). Obviamente no es el formato de la conferencia el más idóneo para acercar a Falla a niños de 12 a 14 años, pero, qué remedio, les hablé de Falla y les puse música de Falla. No sé si lo conseguí, pero mi empeño fue hacerles entender que, por mucho que Falla escribiera obras de inspiración jonda y andaluza, su valor estriba en que su música es universal, entre otras cosas gracias a que tuvo la ocasión de marcharse a tiempo de su Cádiz natal para estudiar en Madrid, y luego de la capital española para formarse en París ("Mi patria es París", dejó escrito). Los árboles tienen raíces. Los hombres, piernas. Por grande que sea, toda nación es insignificante comparada con el mundo.

Falla jondo



Falla profundo