Mostrando entradas con la etiqueta jonde. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta jonde. Mostrar todas las entradas

miércoles, 3 de agosto de 2011

Caída y auge de Gerhard

[Robert Gerhard (Cambridge, 1968) © Archivo Mpal. Valls]
Aunque es sin duda uno de los grandes creadores españoles del siglo XX, el nombre de Robert Gerhard (Valls, 1896 - Cambridge, 1970) es muy poco conocido para los melómanos de nuestro país. El interés que su producción despertó en los años 90 del pasado siglo se ha ido disipando y hoy resulta difícil que sus obras sean programadas en nuestros auditorios o se conviertan en protagonistas de nuevos registros fonográficos. En 1992 el estreno en el Teatro de la Zarzuela de La Dueña, su única ópera, basada en una comedia de Sheridan que se ambienta en Sevilla, generó una corriente de simpatía que hizo posible que la Fundación Caja Madrid patrocinara una importante serie de grabaciones en el sello Auvidis. A la vez, en Inglaterra, su país de acogida, la marca Chandos registraba La Dueña y otra serie sinfónica. Pero en el segundo lustro de los 90 el interés por Gerhard se fue difuminando.

En cambio, en Cataluña el aprecio por su figura, vinculado a sus más directos amigos y conocidos, no desapareció nunca, lo que está permitiendo su rehabilitación. Así, en el año 2008, el gobierno autonómico creó el Centre Robert Gerhard para la promoción y difusión del patrimonio musical catalán, una de cuyas primeras producciones es esta extraordinaria publicación que incluye una breve biografía escrita por Josep Maria Mestres Quadreny (Manresa, 1929), uno de los nombres cruciales de la vanguardia catalana, y la reedición de la colección de siete discos que en su día publicó Auvidis.

Hijo de suizo y alsaciana, el tarraconense Gerhard reúne en su formación la tradición nacionalista española, que le transmitió Felipe Pedrell, y las nuevas corrientes centroeuropeas, que aprehendió en sus años de estudio con Arnold Schoenberg en Viena y Berlín (1923-29). Sus maneras schonberguianas causaron estupor y rechazo en la Barcelona de los primeros años 30, pero también el entusiasmo de un círculo de jóvenes admiradores, germen de un proyecto de modernización de la vida musical española que frustró la guerra civil. En 1939, Gerhard se exilia, primero a París, y luego a Cambridge, donde residirá el resto de su vida, desde 1960 como ciudadano británico.

Los siete discos que ahora se recuperan aquí fueron grabados entre 1991 y 1996 por la Jonde y la OBC dirigidas por Edmon Colomer y Lawrence Foster y la Sinfónica de Tenerife dirigida por Víctor Pablo Pérez e incluyen el ciclo de cuatro sinfonías del maestro (escritas entre 1952 y 1967), el oratorio La Peste, sobre la novela de Camus, los ballets Ariel, Don Quijote y Pandora, los Conciertos para piano y para clave, cuerdas y percusión, un par de ciclos de canciones y algunas otras obras (Pedrelliana, Albada, interludi i dansa, Noneto, Dos sardanas, Soirées de Barcelone…) que documentan un estilo de gran rigor y exigencia, que hace un uso muy personal del serialismo, combinándolo con una extraordinaria riqueza de texturas y una mediterránea exuberancia en el color.
[Diario de Sevilla. 30-07-2011]


VIDA I OBRA DE ROBERT GERHARD
Josep M. Mestres Quadreny
Centre Robert Gerhard, Barcelona, 2011
295 páginas
Edición trilingüe (catalán, castellano e inglés)


COLLAGE

ROBERT GERHARD (1896-1970)



CD 1
1. The Plague (La peste) (1964), para recitador coro mixto y orquesta [Robert Gerhard, a partir de Albert Camus]
[Michael Lonsdale, recitador
Lonsdale BBC Symphony Chorus]
2. Epithalamion (1965-66)

Joven Orquesta Nacional de España
Director: Edmon Colomer
Grabaciones: Marzo-Junio de 1991 [Epithalamion] y Abril de 1996

CD 2
1. Sinfonía nº4 Nueva York (1966-67)
2. Metamorfosis (Sinfonía nº2 revisada) (1957-59; 1967)

Orquesta Sinfónica de Tenerife
Director: Víctor Pablo Pérez
Grabación: Septiembre de 1995

CD 3
1. Sinfonía nº1 (1952-53)
2. Sinfonía nº3 Collages (1960)

Orquesta Sinfónica de Tenerife
Director: Víctor Pablo Pérez
Grabación: Septiembre de 1993

CD 4
1. Don Quijote (1940-47)
2. Pedrelliana (1941-54)
3. Albada, interludi i dansa (1937)

Orquesta Sinfónica de Tenerife
Director: Víctor Pablo Pérez
Grabación: Agosto y Septiembre de 1991

CD 5
1. Suite de Pandora (1942-43)
2. Soirées de Barcelone (1936-38)
3. Ariel (1934)

Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya
Director: Edmon Colomer
Grabación: Octubre de 1995

CD 6
1. L'alta naixença del rei en Jaume (1932)[Josep Carner]
2. Seis canciones populares catalanas (1931)
I. La calàndria
II.La mort i la donzella
III. El petit vailet
IV.El cotiló
V. Enemic de les dones
VI. Els bailarins dins un sac
3. Cancionero de Pedrell (1941)
I. Sa ximbomba
II. La mal maridada
III. Laieta
IV. Soledad
V. Muera yo
VI. Farruquiño
VII. Alalá
VIII. Corrandes
4. Sardana I (1929)
5. Sardana II (1929)

Anna Cors, soprano
Francesc Garrigosa, barítono
Coral Càrmina
Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya
Director: Edmon Colomer
Grabación: Octubre de 1996

CD 7
1. Concierto para clave, cuerda y percusión (1955-56)
[Ursula Dütschler, clave]
2. Noneto (1957)
[Enrique Ugarte, acordeón; Salvador Martínez, flauta; Disa English, oboe; Larry Passin, clarinete; Silvia Coricelli, fagot; David Thompson, trompa; Rodney Mack, trompeta; Ricardo Casero, trombón; Pablo Fernández, tuba]
3. Concierto para piano y orquesta de cuerdas (1951)
[Albert Atenelle, piano]

Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya
Director: Lawrence Foster
Grabación: s/d
----------
7 CD Record C_RD (Harmonia Mundi) [69'13'' - 58'29'' - 58'38'' - 64'44'' - 71'21'' - 62'31'' - 67'26'']
Grabaciones: 1991-96

Gerhard: Epithalamion [22'17''] JONDE. Colomer


viernes, 22 de julio de 2011

Schoenberg juvenil

[Josep Pons]
Si hay una obra que ejemplifica el inestable equilibrio en que se encontraba la música tonal a principios del siglo XX, justo antes de la gran revolución dodecafónica, esa es sin duda los Gurrelieder de Arnold Schoenberg (1874-1951), partitura que nace absolutamente influida por Wagner y acaba asumiendo los hallazgos orquestales mahlerianos y anticipando el Sprechgesang (canto hablado) que el propio compositor utilizaría de manera magistral en su Pierrot Lunaire, de 1912.

Gurrelieder es una colección de canciones, una cantata o un oratorio (de las tres formas ha sido calificada) que se basa en textos del poeta danés Jens Peter Jacobsen traducidos al alemán por Robert Franz Arnold. Narran el amor del rey Waldemar por Tove, y la muerte de la joven por mandato de la reina Helvig, la esposa celosa, argumento sacado de antiguas leyendas medievales de inspiración histórica. Schoenberg comenzó la composición de la obra en 1900 como un ciclo de lieder para soprano y tenor con acompañamiento pianístico, pero al año siguiente había decidido ya cambiar el plan inicial: añadió un preludio instrumental y la Canción de la paloma del bosque y ordenó el material en tres partes, optando además por una orquestación grandiosa hasta lo elefantiásico (140 instrumentistas). Hasta 1903, el compositor se peleó con este nuevo plan, pero acabó abandonando el proyecto que no retomó hasta 1911. La obra completa, que Franz Schreker estrenó en 1913, dura más de cien minutos y junto a los tres solistas vocales de las dos primeras partes añade un narrador, otros dos solistas y un gran coro en la tercera.

Es justo el tiempo pasado entre el inicio del proyecto y su consumación final lo que da a la obra ese carácter de encrucijada de la música occidental. Alimentadas por el cromatismo wagneriano, las dos primeras partes suponen un monumento al tardorromanticismo, pero en la tercera, compuesta con la lección orquestal de Mahler bien aprendida y las primeras experiencias atonales ya en marcha, Schoenberg no solo parece refinar su paleta orquestal, sino que lanza su música al futuro.

En 2008 la Joven Orquesta Nacional de España y la Joven Orquesta Nacional de Cataluña se unieron para preparar unos Gurrelieder que luego interpretaron en Zaragoza y Barcelona. La filial española del grupo Universal publica ahora un doble DVD con el segundo de los conciertos, que se completa con un documental sobre la experiencia. Bajo la batuta de Josep Pons se unieron a los conjuntos juveniles cuatro coros catalanes (Lieder Càmera, Madrigal, Orfeó Catalá y Polifònica de Puig-Reig), la actriz Barbara Sukowa como narradora y un gran equipo de solistas, con Melanie Diener (Tove), Nikolai Schukoff (Waldemar), Charlotte Hellekant (Waldtaube, la paloma), Francisco Vas (Klaus el bufón) y José Antonio López (campesino). La versión, bien ejecutada, apasionada y eléctrica, habla muy positivamente de las nuevas generaciones de músicos españoles.
[Diario de Sevilla. 16-07-2011]


ARNOLD SCHOENBERG (1874-1951): GURRELIEDER
con textos de Jens Peter Jacobsen traducidos al alemán por Robert Franz Arnold

Melanie Diener, soprano (Tove)
Charlotte Hellekant, mezzosoprano (Waldtaube, la paloma del bosque)
Nikolai Schukoff, tenor (Waldemar)
Francisco Vas, tenor (Klaus el bufón)
José Antonio López, barítono (el campesino)
Barbara Sukowa (Narradora)

Cor Lieder Càmera
Cor Madrigal
Orfeó Català
Polifònica de Puig-Reig

Jove Orquestra Nacional de Catalunya
Joven Orquesta Nacional de España
Director: Josep Pons

DVD 1
Primera Parte
Segunda Parte

DVD 2
Tercera Parte
Documental: Making-of (director: Igor Cortadellas)

Director de vídeo: Igor Cortadellas

Subtítulos en catalán, castellano, inglés y alemán
----------
2 DVD Deutsche Grammophon 0044007627891 [120' - 33' (documental)]
Grabación: Julio de 2008